Музикант

Відео: Вуличний музикант співає в живу наче студійна запісь.Sleeping At Last - Chasing Cars

Гравер маркантоніо раймонді. 1510 рік.Італія. музикант також музика - людина, яка займається музикою професійно. В сучасності музикантів розрізняють за такими спеціальностями:

виконавці
диригенти, а також хормейстери.

Близька до професії музиканта також професії музикознавця.
Єгипетський стінопис із зображенням музики - жінки і танцівниць, близько 1400 до н. е Відповідно до сучасних археологічних і етнографічних даними вважається, що музика розвивалася і поступово виділилася із первісного синкретичного прамистецтва. Грою на пристосованих предметах розважалися ще первісні люди.
У рабовласницьких і ранньофеодальних країнах стародавнього світу з`являються професійні музиканти, які служили в храмах, при дворах знаті, брали участь в масових обрядах.
Стародавній Єгипет
До наших днів збереглися стародавні зображення музикантів на фресках Стародавнього Єгипту. До музикантам залучалися і чоловіки і жінки. Виникають різні музичні інструменти і перші музичні оркестри з трьох-п`яти музикантів. Музики - головні персонажі релігійних свят разом з жерцями храмів.
Стародавня Греція
Аполлон з вороном і кіфарою, музей в Дельфах. Сцена бенкету, Лувр. Надзвичайно популярними були музики в Стародавній Греції. Саму музику вважали даром богів, а бог Сонця Аполлон став ще й покровителем мистецтв і самої музики. Пізніше його зображували з музичним інструментом в руках - кіфарою.
На вазопису стародавніх греків знайдені зображення дев`яти муз, що грають на різних музичних інструментах. З`являються і перші музиканти-віртуози. У греків це відбилося в міфах про Орфея. Прославлений співак і поет, син бога Еагра і музи Калліопа, Орфей співом і музикою спонукав плакати камені, приборкував диких звірів, обходив злих фурій, які охороняли вхід в царство мертвих.
Міфи про віртуоза-музику Орфея пережили Стародавньої Греції і надихали багатьох драматургів - (Есхіл, Евріпід), художників (Доменікіно, Кардуччі, Рубенс, Роден, Канова і ін.), Композиторів (Ф. Ліст, К. В. Глюк, І. Гайдн, Оффенбах, Стравінський і ін.).
Греція стала однією з перших країн, де музичного виховання приділялася особлива увага. Зокрема, про виховне значення музики йдеться в працях Платона і Аристотеля

Див. Також: Музика середньовіччя

В епоху середньовіччя розвиток професійного музичного мистецтва в Європі був пов`язаний головним чином з церквою. Християнські церкви використовували хоровий спів, що сприяло відкриттю монастирських, а пізніше і кафедральних співочий шкіл, які були основними осередками професійної музичної освіти. Велике значення для історії музики мала реформа нотного запису, здійснена Гвідо д`Ареццо, яка зробила можливим точну звуковісотності і почала поступовий перехід від невменної до сучасної музичної нотації.
Ще в раннє середньовіччя в християнських церквах починають використовувати органи, підготувало пізніше поділ музикантів на інструменталістів і співаків. Органісти супроводжували хоровий спів, дублюючи його в унісон. Після розколу християнської церкви, однак, орган використовували тільки в католицьких церквах, тоді як в церквах Візантійської традиції інструмент був видалений з церковної практики. Багато в чому це стало причиною більш швидкого розвитку хорового мистецтва на Русі в порівнянні з інструментальним.
Паралельно продовжувало розвиватися і світське музикування, представлене творчістю труверів, трубадурів і мінезингерів, дворових музикантів, на Русі - скоморохів. Зокрема, скоморохи зображені на фресках Софійського собору в Києві датованих 1037 роком.

Див. Також: Музика епохи Відродження

Важливою рисою Відродження стало гуманістичний світогляд, центром і ідеалом якого став всебічно розвинена людська особистість. Формується і новий ідеал музиканта - освіченого практика, вивчав музичну теорію і мистецтво складання музики і надалі продовжував займатися різноманітною професійною діяльністю.
Саме в епоху Відродження набуває поширення термін "композитор" для позначення людини, що становить музичні твори. Композиторська творчість співвідноситься з ідеями «винаходи», в цей час виникають композиторські школи (нідерландська, італійська і французька), в яких розвинувся поліфонічний стиль. Вінцем епохи Відродження став жанр опери, яка відродила певною мірою давньогрецьку трагедію і, згодом, висунув нову спеціалізацію - оперного співака, який є одночасно співаком і актором.
Музиканти на картинах епохи Віджродження
Перші публічні органні концерти пройшли в Амстердамі в кінці 17 століття, і в Любеку в першій половині 18 ст. Крім релігійного значення орган набув ще й значення прославленого концертного інструменту.
Серед видатних віртуозів музикантів-органістів і геніальний Йоганн Себастьян Бах. Музики були і більшість представників сімейства Баха. Все Бахи жили в гірській Тюрінгії, з початку XVI століття були флейтистами, трубачами, органістами, скрипалями, капельмейстерами. Їх музичне обдарування передавалося з покоління в покоління.
Серед віртуозів доби - клавесиніст Доменіко Скарлатті (1685 - 1757) з Італії.

Ми намагаємося охопити всі музичні новини світу, незважаючи на те, що держав величезна кількість наші кореспонденти намагаються простежити тільки ті події, які дійсно вважаються топових.

Увага, тільки СЬОГОДНІ!